Categoría: difusion cultural

El viernes 23 y viernes 30, los fanáticos de estas legendarias bandas podrán
disfrutar de sus clásicos que han trascendido a través de generaciones. El
acceso es completamente gratuito.
Viña del Mar, 22 de enero de 2026. Los mayores éxitos de dos bandas que han
marcado la historia del rock – Queen y Soda Stereo- sonarán en los “Viernes de
Tributos” de Mall Marina.
El viernes 23 y el viernes 30 de enero -a partir de las 19:00 horas- las bandas
tributo se tomarán el acceso principal del centro comercial viñamarino, ubicado
en 14 norte con Libertad.
Este viernes 23 será el turno de “Crazy Queen”, reconocida banda dedicada a
homenajear al legendario grupo británico encabezado por Freddie Mercury,
“Queen”, parte fundamental del rock clásico a nivel mundial.
Luego, el viernes 30 de enero -también a las 19:00 horas- “Signos” traerá los
clásicos de una de las bandas más importantes del rock argentino, “Soda Stereo”,
y del fallecido Gustavo Cerati durante su carrera como solista.
“Signos” es una de las bandas tributo con mayor trayectoria en Chile, encargados
de mantener vivos los éxitos de una agrupación que marcó la forma de hacer
rock, imponiendo su propio estilo en sus composiciones y en sus looks, marcando
a toda una generación.

El reconocido cantante chileno Miguel Zabaleta y el virtuoso músico y compositor Pablo Pinto Barragán unen sus
trayectorias para dar vida a Rock Guitar Plays Sinatra, un álbum que reinterpreta el legado de Frank Sinatra desde una
perspectiva audaz, fusionando la elegancia de las baladas con la fuerza y expresividad del rock.
El larga duración, compuesto por nueve canciones, propone versiones únicas de clásicos inmortales del ícono
estadounidense, incorporando tintes bluseros y una sonoridad contemporánea que dialoga entre generaciones. La voz
trabajada y armónica de Zabaleta se complementa con los riffs y solos de guitarra de Pinto Barragán, dando como
resultado un sonido moderno que respeta la esencia del cancionero original.
“Disfrutar de su sonido y sus solos fantásticos ha sido un regalo para mí”, señala Miguel Zabaleta, quien además destaca
el valor personal del proyecto: “Volver a cantar esas canciones que cantaba en mi juventud me ha renovado mi espíritu
musical”.
El enfoque colaborativo ha sido clave en el desarrollo del disco. “Estamos más que contentos con el resultado. La forma
en que nuestras voces y guitarras se entrelazan crea un sonido único”, afirma Zabaleta, también director de orquesta.
Para Pablo Pinto Barragán —nieto del músico y arreglista de los años 50, Luis Barragán—, el álbum superó todas sus
expectativas: “Nunca pensé que el resultado sería tan bueno. Fue un proceso educativo maravilloso, que me ha
permitido crecer como músico y como persona”. El guitarrista agrega que el proyecto nació a partir de una llamada
telefónica en la que presentó la idea a Zabaleta: “Es muy delicado reinterpretar canciones tan consolidadas en el tiempo,
pero le gustó mucho y aceptó el desafío”.
El disco cuenta además con los arreglos de Jaime Poblete, quien recrea el sonido clásico de los años 50 incorporando
matices rockeros, sin perder la elegancia y el carácter del repertorio original.
“La química artística fue inmediata. El proyecto buscó fusionar de manera natural la voz con la guitarra rockera,
respetando la melodía original y explorando nuevas texturas. Los arreglos y orquestaciones fueron clave para definir el
enfoque y elevar el resultado final, dejando a los músicos plenamente satisfechos con lo logrado”, agrega Zabaleta.
Rock Guitar Plays Sinatra fue grabado íntegramente en CIMÁTICO, estudio de grabación y sello que respalda este
lanzamiento. La masterización estuvo a cargo de Rodrigo Campos, quien aportó su visión técnica al trabajo mezclado en
cimatico.cl.
Con este lanzamiento, Zabaleta y Pinto Barragán ofrecen una propuesta artística sólida y respetuosa, que reimagina a
Sinatra desde una mirada contemporánea, reafirmando la vigencia de su obra en el panorama musical actual.

Disponible en las principales plataformas digitales.

Las vacaciones de verano representan una oportunidad clave para el desarrollo integral de
niños y niñas. Lejos de ser un tiempo “perdido” en términos de aprendizaje, este período permite que el cerebro descanse, procese lo vivido durante el año escolar y continúe
creciendo de manera natural a través del juego, el movimiento y los vínculos familiares.
Así lo explica Joaquín Triandafilide, presidente de la Asociación Chilena de Neuroaprendizaje, quien destaca que “el cerebro infantil aprende incluso cuando no hay clases formales. El juego libre, la exploración, la risa y los espacios de descanso fortalecen las conexiones neuronales sin presión ni exigencia académica”.
El descanso: un pilar del aprendizaje
Dormir bien y contar con momentos de calma permite que el cerebro clasifique, organice y
consolide lo aprendido. Un niño descansado mejora su atención, regula mejor sus
emociones y se muestra más disponible para aprender. Además, los tiempos de relax
favorecen conversaciones profundas en familia, donde se pueden expresar emociones,
reflexionar sobre lo vivido y anticipar los desafíos del nuevo año escolar.
Durante las vacaciones, los adultos cumplen un rol fundamental como reguladores del
entorno emocional. Un ambiente con afecto, escucha y rutinas flexibles entrega seguridad y
fortalece la autoestima infantil. “Entre los 0 y los 7 años se establecen patrones relacionales
que influyen en toda la vida, por lo que la presencia consciente de los adultos es esencial”,
señala Triandafilide.
Leer juntos, contar historias, cocinar, caminar, observar la naturaleza o crear juegos son
actividades simples que despiertan la curiosidad y estimulan funciones como la memoria, la
atención y la creatividad. Cuando estas experiencias se construyen en conjunto, también
fomentan la autonomía, una habilidad clave para el futuro.
Actividades que estimulan sin obligar
El dibujo, la música, los juegos de mesa, la construcción con materiales simples y los
juegos simbólicos permiten que todos los niños participen, respetando sus distintos ritmos y
personalidades. “Lo importante es que todos se sientan parte, aceptados y valorados”,
enfatiza el especialista.
El arte y la música favorecen la expresión emocional y la imaginación; la lectura fortalece
el lenguaje y la comprensión del mundo; y el deporte ayuda a regular emociones, liberar
energía y construir hábitos saludables. Todas estas actividades estimulan distintas áreas del
cerebro y promueven un bienestar integral.
Uso consciente de pantallas

Desde la neuroeducación, se recomienda regular el tiempo frente a pantallas, establecer
horarios claros y acompañar los contenidos. “La tecnología puede ser una herramienta
positiva si no reemplaza el juego libre, el movimiento y la interacción social”, explica
Triandafilide. Idealmente, algunas actividades digitales pueden transformarse en instancias
familiares compartidas.
Cambios bruscos en horarios de sueño o alimentación pueden alterar el sistema nervioso
infantil, generando irritabilidad y ansiedad. Mantener rutinas flexibles pero claras entrega
seguridad y ayuda a la autorregulación, especialmente cuidando las horas de sueño
nocturno.
“Las vacaciones no son solo un descanso del colegio, son una inversión en salud mental,
desarrollo cerebral y vínculos familiares”, concluye Joaquín Triandafilide, presidente de la
Asociación Chilena de Neuroaprendizaje.

El tour incluye fechas en Europa, Norteamérica, Oceanía y Brasil. Que contempla además una extensa residencia del artista en el Madison Square Garden de Nueva York.

Harry Styles confirmó su esperado regreso a los escenarios con el anuncio de Together Together, una nueva gira internacional que lo llevará por distintas ciudades de Europa, América y Oceanía.

El anuncio llega pocos días después de que el cantante británico revelara detalles de su próximo trabajo discográfico, Kiss All The Time. Disco, Occasionally, su cuarto álbum de estudio,

cuyo lanzamiento está programado para el 6 de marzo.

En cuanto a la gira, el artista tiene agendadas presentaciones en ciudades como Ámsterdam, Londres, São Paulo, Ciudad de México, Melbourne y Sídney.

Uno de los hitos del tour será su extensa residencia en Nueva York, donde ofrecerá 30 conciertos en el Madison Square Garden.

Este sábado 24 a las 18:00 hrs. Cata Rivera y Fran Maturana musicalizarán y
narrarán dos historias que ocurren en vacaciones.
 La actividad cuenta con financiamiento del Programa de Apoyo a Organizaciones
Culturales Colaboradoras, es gratuita previa inscripción.
Como parte de las actividades que tiene preparada la Biblioteca Libroalegre para estas
vacaciones de verano, se realizará un nuevo espectáculo de “La Melodía de los cuentos:
historias de vacaciones”. La actividad se realizará este sábado 24 de enero a las 18:00 hrs.
junto a Cata Rivera y Fran Maturana quienes narrarán y musicalizarán dos cuentos:
“Cuando las princesas se toman vacaciones” de Per Gustavsson y “Las vacaciones de
Roberta”, de Silvia Francia. Esta iniciativa es financiada por el Programa de Apoyo a
Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el
Patrimonio.
Saskia Klosius, Coordinadora de la Biblioteca Libroalegre de Cerro Alegre, explicó que: “La
Melodía de los Cuentos es una serie de relatos narrados y musicalizados en vivo, dirigidos
a grandes y chicos. En esta ocasión, Cata Rivera y Fran Maturana relatarán y musicalizarán
dos cuentos sobre experiencias en las vacaciones: «Cuando las princesas se toman
vacaciones» de Per Gustavsson: porque a veces las princesas necesitan descansar de
banquetes e inauguraciones y les encanta irse de vacaciones”.
El segundo cuento que se narrará es: “Las vacaciones de Roberta» de Silvia Francia. Es un
cuento que habla de una perrita muy testaruda que pasa las vacaciones en casa de sus
abuelos y no les hace caso, así que parte sola a la playa, hacia el mar. En el camino, de
improviso aparece Grorex, con quien establecerá una relación de amistad muy particular”,
añadió Saskia.
Esta jornada es una instancia que permite conocer a dos autores e ilustradores destacados
de la literatura infantil y juvenil y compartir en familia desde dos autores que son muy
destacados en el mundo de la Literatura Infantil y Juvenil: el autor e ilustrador sueco Per
Gustavsson y Silvia Francia, autora e ilustradora de Suiza.
Además de estas dos lecturas musicalizadas, este jueves 22 de enero a las 17:00 hrs. se
realizará una Tarde de lectura en la biblioteca, donde se leerán dos cuentos en voz alta y
habrá una actividad creativa de dibujo a partir de lo leído. Ambas actividades se realizarán
en la biblioteca Libroalegre ubicada en San Enrique 339 – A, Cerro Alegre y son gratuitas.
Sólo “La Melodía de los cuentos” requiere de inscripción previa en el siguiente link:
https://forms.office.com/r/CwWndwkY1q. Para más información visita
www.libroalegre.cl

“CAMBIARÉ” SE ESTRENARÁ ESTE MARTES, 20 DE ENERO, EN TODAS LAS PLATAFORMAS DIGITALES

Crédito de foto: @truco.photo

Las Fiestas de la Calle San Sebastián, que celebra el cierre de las fiestas decembrinas, vivió un momento inolvidable e inesperado cuando Luis Fonsi y Feid hicieron una aparición sorpresa que encendió las calles repletas de asistentes y las redes sociales, convirtiéndose en el momento mas comentado del fin de semana.

Los reconocidos artistas no solo se dejaron ver entre el público, sino que además sorprendieron con un anuncio especial y un adelanto exclusivo de su nueva colaboración, “CAMBIARÉ”. En cuestión de minutos, los videos del momento comenzaron a circular masivamente en plataformas, convirtiendo la aparición en uno de los momentos más comentados del inicio del año.

“CAMBIARÉ”, una poderosa incursión en la salsa, marca un giro emocionante para Fonsi y Feid, quienes unieron sus estilos unicos en una propuesta que honra las raíces del género con una energía fresca. El estreno mundial, tanto de la canción como el video oficial, será el martes, 20 de enero a las 7 pm (hora del Este) y desde ya se postula como uno de los lanzamientos más impactantes del inicio de 2026.

La presentación sorpresa fue un regalo para los cientos de miles de asistentes que ab

Por primera vez en Chile, GREASE se presenta con Licencia Oficial, lo que garantiza al público la experiencia auténtica del Verdadero Espectáculo Original de Broadway, respetando íntegramente la historia, la música, las coreografías y el espíritu que lo convirtió en un fenómeno mundial.

El amor, la rebeldía y la energía juvenil de los años 50 regresan con toda su fuerza en GREASE, el musical más querido de todos los tiempos, que se presentará en el Teatro Municipal de Viña del Mar los días 14 y 15 de febrero de 2026, en plena semana del amor. Una cita imperdible para cantar, bailar y emocionarse con las canciones que marcaron a generaciones enteras.

El montaje, que fusiona teatro, danza y música en una puesta en escena vibrante y contemporánea, está dirigido por el aclamado director mexicano Ricardo Díaz, uno de los grandes referentes del teatro musical en Latinoamérica.

Inspirado en la inolvidable película protagonizada por John Travolta y Olivia Newton-John, GREASE transporta al público a la era dorada del rock & roll, con una historia llena de humor, romance y juventud. La trama sigue el apasionado romance entre Sandy y Danny, acompañado de un elenco de destacados artistas que interpretan en español los grandes éxitos que todos conocemos, como “You’re The One That I Want”, “Summer Nights”, “Hopelessly Devoted To You” y “Greased Lightnin’”.

La visión artística de Ricardo Díaz propone una versión moderna, dinámica y de alto impacto visual, pensada para emocionar tanto a quienes crecieron con GREASE como a nuevas generaciones.

La producción está a cargo de Luis Fierro Producciones, responsables de exitosos montajes como MAMMA MIA!, CATS y Billy Elliot, reafirmando su compromiso con llevar a los escenarios nacionales espectáculos de estándar internacional.

GREASE es mucho más que un musical: es una experiencia nostálgica, vibrante y llena de alegría, perfecta para disfrutar en pareja, con amigos o en familia.

El municipio consolida su posicionamiento como destino turístico sostenible y con
opciones para todas las personas.
La Ilustre Municipalidad de Valparaíso, en alianza con Veganuary, ONG que lidera la
campaña “Enero Vegano” e invita a las personas a probar la alimentación basada en plantas
el primer mes del año, lanzó la Guía de Lugares con Opciones Veganas en Valparaíso, un
recurso que visibiliza la creciente oferta gastronómica vegana de la ciudad y refuerza su
compromiso con la sostenibilidad.
Con más de 30 establecimientos gastronómicos especializados en este tipo de comida o que
cuentan con opciones basadas en plantas en su carta, Valparaíso demuestra una
transformación significativa, tanto para turistas que buscan experiencias gastronómicas
conscientes como residentes que desean explorar opciones de comida vegana en su ciudad.
En este contexto, la guía llega en un momento estratégico: Enero es uno de los meses de
mayor afluencia turística en la ciudad, cuando residentes y visitantes buscan opciones
gastronómicas diversas y responsables. La Guía está disponible en www.valpoturistico.cl y
en la aplicación VLPO. También se puede descargar en Veganuary.com/guiavalpo2026.
“Contar con una guía de servicios gastronómicos veganos en la comuna de Valparaíso es un
paso clave para consolidar un destino turístico integral e inclusivo. Hoy, Valparaíso cuenta
con más de 30 establecimientos gastronómicos establecidos orientados a la comida vegana,
lo que refleja una transformación en los hábitos de consumo y una creciente conciencia
respecto a la alimentación, el bienestar y el respeto por el entorno. Visibilizar esta oferta no
solo amplía la experiencia turística para visitantes y residentes, sino que también contribuye
a difundir el estilo de vida vegano como una expresión de diversidad, sostenibilidad y
respeto, fortaleciendo la identidad de Valparaíso como una ciudad abierta a todas y todos”,
dijo Stephanie Umaña Canessa, Encargada del Departamento de Turismo de la Ilustre
Municipalidad de Valparaíso.
Esta alianza posiciona a Valparaíso como un destino de referencia en Latinoamérica para el
turismo sostenible y responsable. Cabe señalar que recientemente, en la cuarta versión del
Ranking de Veganuary y HappyCow de países y ciudades con más lugares para comer
vegano, la ciudad de Valparaíso se posicionó como la tercera del país con más opciones para
personas veganas.
Estamos entusiasmados de colaborar con la Ilustre Municipalidad de Valparaíso en este
hito importante para la región. Esta guía no es solo una herramienta turística; es un reflejo
del cambio real que está ocurriendo en Latinoamérica. Valparaíso demuestra que las
ciudades pueden ser sostenibles y prósperas cuando abrazan la diversidad alimentaria. En
Veganuary, creemos que enero es el momento perfecto para inspirar a residentes y

visitantes a descubrir una forma de vivir más consciente», comentó Mauricio Serrano,
director de Veganuary Latinoamérica.
“Enero Vegano” de Veganuary es una excelente alternativa para probar la alimentación
basada en plantas por un mes, con apoyo gratuito diario, planes de comidas, libros de
cocina digitales, entre otras cosas. Las personas pueden inscribirse directamente en
Veganuary.com.

El Anfiteatro Patagual recibirá a la compañía de teatro de la Armada de Chile con la obra «Esperando la Carroza». Se trata de una comedia clásica, ideal para disfrutar en familia, ENTRADA TOTALMENTE LIBERADA.

Detalles del evento:

· Fecha: Sábado 31 de enero de 2026.

· Lugar: Anfiteatro Patagual, Olmué.

· Horario: 20:30 hrs.

· Costo: Gratuito.

Sobre la obra:
Se suele clasificar a «Esperando la Carroza» como «grotesco costumbrista», pero a nuestro criterio y si se permite una nueva clasificación podríamos decir que «Esperando la carroza» es una «comedia de reproches», más exactamente una «comedia de reproches familiares».

Esperando la carroza, escrito por Jacobo Langsner, establece la trama central: Es la historia de tres hermanos (Jorge, Sergio y Antonio) con sus respectivas esposas (Susana, Elvira y Nora) que no quieren hacerse cargo de su madre octogenaria (Mamá Cora) y como se dice vulgarmente «se pasan la pelota» unos a otros con tal de no llevar a vivir a Mamá Cora con ellos; es decir nadie se quiere hacer cargo de la anciana. En una comedia negra que explora el egoísmo, la hipocresía y la pequeñez humana a través de diálogos chispeantes y situaciones ridículas, todo mientras nadie quiere «la papa caliente» de cuidar a la abuela, desembocando en el famoso malentendido del «cadáver».

La banda Arctaña, con más de 26 años de trayectoria y considerada una de las propuestas más singulares de la música de raíz en Chile, llega al Centro Cultural San Antonio para presentar un concierto inmersivo que combina identidad, patrimonio y paisajes sonoros de Chile y el mundo.

La actividad forma parte de las seis presentaciones que la agrupación realizará en distintas regiones del país, en el marco del proyecto “Fin gira Arctaña 2025. Cultura que Suena: Música, Patrimonio y Conexión con lo Nuestro”, folio 845397, financiado por el Fondo de la Música, Línea de Apoyo a la Circulación de la Música Chilena 2025 – 1° llamado 2025-2026 / Circulación Nacional, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile.

Nacida en Talca en 1999, la banda ha desarrollado una propuesta única dentro del género Músicas del Mundo, marcados por la influencia andina, la experimentación con paisajes sonoros y la creación de un universo propio que invita al público a un viaje imaginario por la naturaleza y las historias profundas y poco conocidas de nuestro territorio.

En el escenario, despliegan un ensamble de ocho músicos que interpretan más de 60 instrumentos de tradición andina y de diversas culturas del planeta. Su música es completamente original, compuesta y ejecutada en vivo, sin instrumentos virtuales ni inteligencia artificial, preservando la esencia acústica y artesanal de cada sonido.

Su propuesta artística combina entretenimiento, memoria, reflexión y educación, ofreciendo una alternativa distinta para jóvenes, niños, familias y audiencias que buscan experiencias culturales auténticas, alejadas de la lógica del espectáculo dominante y conectadas con la identidad local y latinoamericana.

Cada concierto integra relatos introductorios que contextualizan las obras y guían al público por un viaje emocional único. Además, antes del espectáculo se realizará una experiencia instrumental abierta, donde los asistentes podrán conocer de cerca la riqueza patrimonial, sonora y artística de parte de los instrumentos utilizados por la banda. Se les enseñará su origen, material de construcción, afinación, técnica de ejecución y vibrarán por sí mismos con el sonido de los instrumentos.

A lo largo de su trayectoria, Arctaña ha publicado dos discos -“Ir sobre los pasos» (2010) y “Tiempo” (2024) -, además de musicalizar dos largometrajes estrenados en 2010 y 2013. Actualmente se encuentra en proceso de grabación de un nuevo álbum.

Con este proyecto, la agrupación busca ampliar y cautivar nuevas audiencias, invitando a descubrir una música viva, contemporánea y profunda, interpretada con instrumentos del pasado y del presente en un diálogo que atraviesa culturas, paisajes y emociones.

El martes 20 de enero de 2026 desde las 19 horas se llevará a cabo la experiencia instrumental y el concierto en el Centro Cultural San Antonio (ubicado en Antofagasta 545,San Antonio), con entrada liberada.
Más información en:

https://www.instagram.com/grupo.arctana
www.facebook.com/arctana.irsobrelospasos
https://www.youtube.com/@grupo.arctana